禮儀師之奏嗚曲 (電影)

獲獎的電影，不一定是好電影；但能接連獲獎，又叫好、又叫座的電影，就通常都不會差到那裡。電影由一個突然失業的大提琴師的故事作開始，繼而是一個求職上的「巧合」，令他變成了殯儀行業的「禮儀師」- 負責替死者進行清潔、化妝、穿衣服和「送行」。而愈做下去，主角就愈去掉當初對殯儀行業的誤解，而愈做得久，主角也愈明白自己工作的意義。而他妻子對他職業的態度，亦由初時的抗拒變成後來的認同。「給死者送行」，原來帶著非比沉常的重量與責任。電影來頭不少，除了橫掃日本國內的電影頒獎禮外，連奧斯卡的《最佳外語電影》獎也囊括了，可謂聲勢奪人。然而，這齣電影卻獨缺誇張，段段的劇情，都能讓觀眾看得輕鬆及舒服，而久石讓的配樂也實在悅耳動聽、恰到好處。在導演瀧田洋二郎的領航下，香港觀眾久違了的男主角本木雅弘風采依然，而且演得很內斂。而女主角廣末涼子的演出，雖然沒有預期中精采，但亦算中規中舉。劇情是預先張揚，但幕幕由淡轉濃的戲味，卻能產生電影的效果，讓觀眾的目光、心神都凝聚在劇院裡，這就是電影的神奇魔法。故事結束前，以上一代離逝，下一代即將出世的象徵畫面告終，完成了電影的佈局，也值得欣賞。而交接中的「石頭」，亦可以帶出對生命本身的關懷與問候。而看此片的另一好處，是明白彼邦殯儀喪葬與本地的差異。值得購票入場觀看。

奪標 (DVD)

如果明白甚麼叫鬆弛與緊張之間，是需要作平衡的話，那麼，《奪標》就不會接連在電影畫面上，刻意締造這麼多連綿的緊張與群體對打的「大場面」；亦不會差不多由開始到終結，在配樂安排上，都採用緊張及密集的節拍，令觀眾看得蠻不舒服。而如果說，徐小明的電影及電視劇，在編、導、拍攝及武打場景上，都有延續統一的風格，而在劇情方面，則包括硬橋硬馬式對打、以力制強、推崇武德的話，那麼，這齣電影就真的充斥了徐小明的風格。而如果又說，國內民族電影是有主題，而那主題是忠奸分明及民族復興至上的話，那麼，這齣電影亦很明顯地屬於這一類。這再加上所謂的張衛健式「幽默」及「爛gag」，《奪標》的基本結構，就成定局。黃翠如和其他角色，其實都沒法令人留下甚麼印象。更甚的是，觀眾看完本片，除了記得當中的打、打、打外，它究竟是說甚麼的，也準會說不出來。綜合而言，這齣電影令站長再次明白，某些電影公式是會發霉的，在某事某地雖然曾經發熱發光，但未必能可一亦可再。當然，若以「輕鬆」的心態看待電影中那些「煞有介事」及「正氣凜然」的場面，超乎想像的「喜劇效果」，也許會在不經意間取代了那些正規的劇情，令這齣電影變成百分百的「笑片」，更值得一看。

幪面超人： Kiva - 牙王 (DVD)

這是2008年，日本繼《電王》後推出的幪面超人系列。從風格上看，延續了自「新幪面超人」古迦後的所有特性，包括：迷團、怪物、美女、超人間的對立、人工超人、忠奸難辨的角色、怪物軍團、異常複雜的佈局與及間歇性的「搞笑場面」等。隔世22年的「父子/母女」時空佈局，算是這輯最具創意巧妙的安排。幾段愛情的三角關係，處理都很不錯；反而，在友情與兄弟情間的著墨，有「交行貨」之嫌。「父親」的人物角色設定，十分搶眼。而多位「花樣漂亮」男子的先後出場，亦頗能產生視覺效果。令筆者印象難忘的，還有「Kiva - 牙王」的「車輪手」攻擊，竟然和詠春葉問的，有九成相似。祇是，當看到體型愈見單薄的男孩，一次又一次地變成了「幪面超人」時，老一輩「幪面超人迷」心中，卻始終仍是難以接受。48集，說多不多，雖不是每集都有驚喜，但就持續性及吸引力兩方面看，於同類片種而言，這輯表現已相當不俗。但最美中不足的，反而可能是那個「大團圓式」的結局。「Kiva - 牙王」的造型，保持一貫水準，但以往電單車的角色，就明顯地被電腦特技取代了。總括而言，是幪面超人迷的話，仍值得一看。

我老婆要嫁人 (2008韓國DVD)

用同名文學作品改編，以足球比喻愛情與婚姻，顛倒男女性愛格局傾向，以「一妻二夫」作賣點，由鄭允秀執導，孫藝珍、金柱赫、朱相昱主演，就是這部韓國2008年出產的作品。電影刻意局促於兩性間的顛覆辯證思考裡，少提人生的其它部分，並定性為喜劇，意思其實甚為明確，屬小品式話題電影。說坦白，電影中的橋段於現實世界中真正出現的機會是「零」，而儘管這樣，一般觀眾對電影裡的內容，尤其是對女主角的角色設定，仍很難會接受。孫藝珍於電影世界裡一而再，再而三的豁出去，今番再度超性感底線演出，是否值得，則也屬見仁見智。但孫藝珍能於接拍韓劇《聚光燈》的同時，接下並完整地演繹出電影女主角的角色，卻不能不讓人佩服。依筆者看，電影原著的文學作品，帶有荷里活導演活地阿倫式的幽默，所以今番把當中的橋段放在電影裡，反而更是順理成章。三位主要演員都選角正確，頗能演出那種效果。抱著看喜劇的心情來看，兩小時很快就過去。可以一看。

聚光燈 (The Spotlight) 〔韓劇2008〕

這是以電視台社會新聞記者生涯作題材，韓國優質電視劇的又一典範。全劇十六集，每集六十多分鐘，基本上絕無冷場。劇集由美女孫藝珍和型男池珍熙擔綱，視覺享受已一早獲得保證，而他們二人在劇裡的表現，亦值得肯定。故事揭露記者尋找報導題目及素材時的種種遭遇，並簡單勾劃了當中的危機與黑幕。劇中有正、有邪，有忠、有奸，而且連綿在十多集的劇情裡互相鬥法，令觀眾的情緒隨之被牽動。另外，劇集的輕鬆一面，亦加插得宜，像孫藝珍爭做主播練習特別發音方法的兩集，就處理得很合情、合理。而劇集的化妝也應記一功，把慣常孫藝珍的嬌柔形象從劇集開始時的幾集，逐步修正過來。看此劇，時間過得很快，高度推介。

金瓶梅II：愛的奴隸 (電影)

一如筆者所料，從第一集結尾的鋪排，就知《金瓶梅II》的出現，是順理成章的事。祇是，沒有了才子名筆的推介，《金瓶梅II》就註定僅能從戲院悄悄的上，然後再從戲院悄悄的落。畫面、造型、燈光及女角的演出，仍然對男觀眾有一定的吸引力。而《金瓶梅》中的「金」、「瓶」、「梅」，亦於本集全部出場。說坦白，今回劇情以武松及潘金蓮的橋段作連結，並以傳統「天理循環」觀念作晃子的安排，於電影的整體推進效果而然，實在較上集更出色。然而，把焦點放在港星梁敏儀身上，卻似未能產生預期效果。古裝情色類電影，其實可以拍得很美，而且也可以很具欣賞價值，像從前大導演李翰祥所執迷要拍攝的，就是好例子。《金瓶梅》上下集，這次表現，算是不錯。這加入些被剪片段，於DVD出版時，再略加宣傳，應該可以多賺一筆，給投資者作幫補。

一百萬零一夜 (電影)

挾著橫掃金球獎與金像獎的餘威，《一百萬零一夜》的確會引起很多人的興趣與討論，繼而附庸風雅，對電影激烈讚賞一番。但以戲論戲，特別是以電影力量傳送的角度去看，與同期的《奇幻逆緣》比較，筆者看不出《一百萬零一夜》怎樣出色。而除了報紙專欄某些作家所強調，近年各個電影頒獎禮都有的「心理治療取向」外，《一百萬零一夜》最末段的歌舞場面，更有狗尾續貂之嫌。故事反駁及不合理的地方甚多，而據說故事原著作者亦未到過貧民窟生活，一切都僅屬「想當然」。然而，電影對印度貧困兒童的處境的刻劃，也算是呈現了一份關心。這令到西方評審看時，自然多了一份富庶社會的驕傲，少了幾分對內容的挑剔。電影屬「劇情片」一類，值得細看，但不一定要進戲院才能有較佳的觀賞效果。附帶一帶的，是香港的電影譯名，的確有點不知所謂。

愛的 發聲練習 (DVD)

問錯問題，就不會獲得所要的答案。電影中的小貓，正是這方面的例子。《愛的 發聲練習》充滿「台式文藝」腔調與「後現代男女」思維。女主角徐熙媛的演出，算是已經豁了出去，而且更是由電影開始，一直帶到結尾，但效果如何，就見仁見智。尚幸的是，徐熙媛天生麗質，替畫面整體表現加了分。幾段男女、男男感情，雖然在觀眾預期之內，但又確實有幾分「當代男女關係」的代表性。其實從演化心理的觀點，男人為的，不外是播種，而女人要的，亦不外是一個可以讓自己孩子成長的家。男人追追逐逐，女人尋尋覓覓，迷失於以「愛情」為包裝的濃霧裡，其實都很「傻瓜」。對台式文藝風格不抗拒的，可以一看。

新鐵金剛之量子殺機 (DVD)

《新鐵金剛之量子殺機》緊接上次《皇家賭場》的故事而來，講述男主角繼續追尋上集女主角被殺背後的神祕集團組織。電影取名「新」鐵金剛，意味故事與舊作的原著系列脫勾，而鐵金剛占士邦的角色定位，亦作了微調。由風流倜儻化成暴力殺人機器。而根據國際形勢變化，英國特工的主要敵人，也由舊日壁壘分明的共產國家，變成今天的跨國利益集團，而且與所謂「友好國家」的關係，亦由單純合作，變成你虞我詐。話雖如此，新鐵金剛電影，仍然是鐵金剛電影的延續。鐵金剛仍然是以男人味道見稱、邦女郎仍然動人，而招牌鐵金剛的音效、大場面與拍攝方法，也仍然繼續。值得一提的，反而可能是電影的名字。量子殺機，是描述男主角的一念間，於報私仇或完成指派任務之間作決擇，前者是殺之而後快，而後者就是要根據程序與指引辦事，結果主角選擇了後者。整體動作漂亮、場面出色，絕對值得鐵金剛迷繼續捧場。