能寫出曠世鉅著的人，通常都是天才與瘋子的混合體。而嘗試把神級經典以另一個模式展現出來的人，則需要有過人的魄力。《孤星淚》由文學轉換成音樂劇，再改編成音樂電影，今次應該是最接近完美的一次。以文學鉅著而論，就算不是「絕後」，也肯定是「空前」。
故事發生在19世紀，正值風雨飄搖時期的法國。窮苦農民Jean (曉治積曼 飾)因偷麵包而入獄。其後獲假釋，卻又違反了簽守行為的規定。於是展開了長達二十年的隱姓埋名生活，並受到深信法律是公正的警官Javert(羅素高爾 飾)不斷地追捕。期間，他遇上苦命女工Fantine(安妮夏菲維 飾)，因遭男友拋棄，要獨力撫養女兒Cosette，被迫出賣頭髮、牙齒和身體，最後更積勞成疾離世。Jean決定收養Cosette。多年後，Cosette(雅曼達施菲 飾)長大，與一富家青年Marius(埃迪雷德梅尼
飾)碰面後墮入情網，卻遇上當時巴黎的青年學生運動。充滿理想的革命火焰迅速蔓延……。
導演的驚人膽量與意志，透過鏡頭展現了原著的精彩，而且場景調度、鏡頭變化、象徵與符號等的運用，更能把音樂舞台上不能充分表達的東西展現出來。像：演員邊演邊唱、七情上面的特寫。又像：第一場在怒海旁囚徒勞動的描述。又喻如：警官Javert多次在樓角及建築物邊緣踱步所帶出的象徵意義等等。
視覺特技，精巧細密，實而不華，恰到好處。但更難得的，是一眾明星級的演員，均勇於嘗試與配合。
《孤星淚》(Les Misérables)，原意是「悲慘世界」。故無論於原著、音樂劇或電影版裡也好，當中所出現的人物，均無一個是真正的「壞人」。而「壞」的，也許祇是時代與制度。而幾乎劇中所有的衝突，都源於角色與觀念。經歷大時代的黑暗與清洗，有人會失掉自己，並忘卻了自己的善良。亦有人會忠於職守，把自己困於那些過時的觀念內。當然，更多人會「一次又一次地」出賣自己，把整個人淘空，又或是變得「唯利是圖」、做盡一些「偷呃拐騙」的勾當。而滿腦子熱血的青年，則會選擇用激情與熱血去燃燒自己，祈望能燃亮自己，也照亮他人。
要細細品嚐的課題，數之不盡。由原罪、法律的公正性、社會制度的合理性、懲罰的目的與作用、宗教精神、人性善惡、個人身份與角色、男女愛情與慾望、承諾與信守、行善的目的，到青春與激情、貪婪與腐朽、理性與革命等。
說坦白，兩小時三十八分鐘的電影時間，並不是所有人都能充分享受，但能熬過最艱難的「膚淺」抗拒時刻，也就是通過所謂的「排毒期」，觀眾就自然能體會當中的深刻與偉大！
預告片：
